La tercera y última exposición del ciclo pretende hacernos reflexionar sobre la trascendencia de un oficio a través de nuevos escenarios, ¿cómo mantener estas técnicas tradicionales en la memoria de una sociedad que camina hacia la digitalización y que éstas formen parte de nuevas generaciones?
La segunda exposición del ciclo plantea un ejercicio de reflexión sobre el origen del material y su proceso de transformación, desde la materia a la conceptualización de las piezas.
La primera exposición del ciclo se presenta como un acercamiento a la madera desde distintas técnicas y métodos a la hora de trabajarla, una hibridación de conocimientos donde los autores trabajaron tanto en piezas personales como en una serie de piezas de diálogo, un ejercicio donde técnicas y experimentación confluyen dando lugar a nuevas formas de trabajo con la materia.
Artesano de la madera
Pasa su juventud en El Pinar de El Hierro, donde reside desde que la familia se traslada a la isla en los años ochenta. Autodidacta y sucesor del taller familiar, Montero trabaja un lenguaje orgánico y propio, realizando piezas de la cultura tradicional de la isla; chácaras, morteros y queseras…, como otras más actuales en las que ha trabajado los últimos años aplicando nuevas técnicas y acabados.
Diseñador y artista multidisciplinar
Su trabajo gira en torno al diseño de mobiliario, los objetos y las artesanías, utilizando la madera y los materiales primarios como clara identidad de su obra. Actualmente compagina el diseño y producción de piezas por encargo en su estudio-taller de la isla de El Hierro, con exploraciones creativas, proyectos en los que a través de la investigación sobre procesos, técnicas y materiales crea piezas con un enfoque experimental y libre de formatos.
Alfarera tradicional
Originaria de Maracay, de madre venezolana y padre herreño, se trasladan a la isla de El Hierro cuando apenas tiene pocos meses, desde muy joven se familiariza con el barro en diferentes talleres esporádicos de su madre, Ana Teresa Molina, quién la motiva a relacionarse con el oficio. En los años 90 comienza a trabajar alfarería tradicional de la mano de su madre en el taller que construyeron en Erese, donde contaban con un horno de doble cámara construido por su padre Francisco Rodríguez y su amigo Eloy Quintero, una tipología de horno novedosa en aquel entonces. En 1993 obtiene el carnet de alfarera y comienza a desarrollar piezas tradicionales como ollas, jarretas de ordeño y cuajado además de nuevas piezas inspiradas en otros lenguajes. Yusley Rodriguez prefiere definirse como locera, una forma de hacer más relacionada con piezas cotidianas y usadas en el día a día.
Actriz y artista performática
Vive en El Hierro hasta sus 17 años. Siendo adolescente se traslada a Tenerife para cursar el Bachillerato de Artes Escénicas y posteriormente el Grado en Arte Dramático en la Escuela de Actores de Canarias.
Actualmente trabaja como actriz en diferentes compañías y con la directora Aranza Coello en proyectos que verán la luz este 2024. Recientemente ha sido becada por el Laboratorio de Artes Vivas de Tenerife a través de LavUp siendo invitada al Festival Dansa Valencia. En los últimos años ha trabajado como actriz en diversos proyectos además de desarrollar sus propias creaciones mediante las que aborda sobre la identidad rural, la infancia, el juego con la palabra y el cuerpo y los materiales más primarios. Un ejemplo es “Escribo sobre mis huesos / mis propias epifanías” estrenada en el festival de poesía y performance Nombrarse Volcán, La Palma, 2024.
Artesano cestero y jaulero
Aprende de su maestro Juan Padrón “El Gavetero”, quién lo adentra en el mundo de la cestería, es a partir de ahí que comienza a forjar una estrecha relación con el oficio, trabajando piezas variadas tanto en mimbre como en caña; cestos, jaulas, canastas, barquetas entre otras. Podrás encontrarlo en el Mercadillo de El Pinar, donde cuenta con su puesto y taller, mediante el que impulsa y divulga la importancia de esta tradición a través de cursos y muestras en ferias regionales.
Artista multidisciplinar
Originario de El Hierro, en esta exposición explora la relación entre la cestería tradicional y las herramientas digitales más modernas. Ha escaneado en 3D tanto las cestas como al artesano en pleno trabajo, fusionando lo antiguo y lo contemporáneo en entornos virtuales. A través de esta combinación propone mostrar cómo la tradición artesanal y el arte digital, aunque separados por siglos, comparten un espíritu creativo común. Este diálogo visual representa una conexión entre nuestro patrimonio cultural y las tecnologías del futuro.
